viernes, 1 de febrero de 2019

Cipaltonal la princesa en Sábados Infantiles de Artes Escénicas



Sábados Infantiles de Artes Escénicas es un proyecto de la Asociación Internacional de Teatros para Infancia y Juventud, capítulo Nicaragua (Nicassitej) en alianza al Centro Cultural de España en Nicaragua (CCEN). Durante varios años consecutivos se ha convertido en una plataforma importante dentro del circuito escénico local, pues ha permitido visibilizar el trabajo de artistas de las artes escénicas que dirigen su trabajo a jóvenes audiencias. Además, ha permitido que públicos de distintos sectores accedan al patrimonio artístico del país. Aportando así al desarrollo humano.

El sábado 23 de febrero el Teatro de Títeres Guachipilín presenta el espectáculo Cipaltonal la princesa. La actividad dará inicio a las 3:00 p.m. con Leer es volar el imaginario, momento de narración oral escénica y estimulación a la lectura a cargo de Chivirico y Bumbulún.

Sobre el espectáculo:
Un extraño sueño provoca que esa mañana Cipaltonal la princesa se despierte con una petición inusual: jugar a la pelota. Zorroespín y un Viejo Mapa se convierten en sus aliados para hacer su sueño realidad.

En el trayecto el Viejo Mapa cae en las garras del hambriento Tío Coyote. El mapa para salvarse de ser devorado se lo lleva con engaños por todo el territorio de los Chorotegas.
Este espectáculo ha énfasis en el valor de la perseverancia. Al mismo tiempo, nos muestra la Nicaragua prehispánica.

TOME NOTA:
Grupo: Teatro de Títeres Guachipilín.
Obra: Cipaltonal la princesa.
Día: sábado 23 de febrero de 2019.
Hora: 4:00 p.m.
Lugar: Centro Cultural de España en Nicaragua.
Entrada Libre.
   

Reseña Biográfica del Grupo
El Teatro de Títeres Guachipilín nace en marzo de 1981 con el objetivo de crear programas de títeres en el Sistema Sandinista de Televisión. En 1984 abandonan la pantalla chica para trabajar más cerca del público infantil nicaragüense. La primera etapa de la agrupación está definida por la experimentación constante desde la escena y la búsqueda de nuevos lenguajes que parten de la investigación en la cultura nicaragüense. Como misión fundamental se ha planteado brindar un espacio para que niñas y niños desarrollen en el plano artístico y humano. En 38 años de trayectoria artística ininterrumpida han llevado a escena más de 30 montajes. Han realizado más de 30, 000 representaciones en todos los rincones del país, llevando el arte de los títeres a la niñez nicaragüense. El Teatro de Títeres Guachipilín es el grupo pionero en la escena profesional del títere en Nicaragua y han formado a varias generaciones de titiriteros y titiriteras que hoy enriquecen el panorama teatral del país.


Rodolfo de León en La Ruta de Kamanalí




A través de las palabras las personas de la tercera edad van compartiendo sus memorias, vivencias y experiencias. Esto cimenta un legado social que no se oculta y permite mantener vivas las relaciones intergeneracionales. El uso de las palabras deviene en la construcción de historias y estas personas se convierten en narradoras y narradores por naturaleza. Permitir que ellas y ellos nos cuenten historias y, a la vez, contarles historias coadyuva a su desarrollo como seres humanos y, sobre todo, incide en su salud emocional.

La Asociación Internacional de Teatros para Infancia y Juventud, capítulo Nicaragua (Nicassitej), en alianza al Centro Cultural de España en Nicaragua (CCEN) han construido un proyecto que pretende visibilizar la narración oral escénica para un público de la tercera edad: La ruta de Kamanalí. Este proyecto tiene como objetivo principal abrir un espacio para el público adulto mayor que propicie el intercambio, la recreación y el acceso a la vida cultural del país, a través de la narración oral escénica. Además, para nosotros es importante establecer un diálogo con este sector, pues estamos convencidos que preservan las memorias de nuestras sociedades.

El viernes 15 de febrero a las 10:00 a.m. el escenario del Hogar San Antonio (Masaya) recibe al cuentero Rodolfo de León. Venido desde Guatemala nos trae el espectáculo El amor y la locura (cuentos cortos para niños largos).

Sobre el espectáculo:
Espectáculo de narración oral que se nutre de cuentos de autor de la literatura universal y de cuentos recopilados a viva voz, como una de las grandes características de la tradición oral. Un espectáculo que navega entre las aguas del amor, lleno de historias delirantes que sorprenden por sus finales completamente inesperados.

TOME NOTA:
Espectáculo: El amor y la locura (cuentos cortos para niños largos).
Narrador: Rodolfo de León.
País: Guatemala.
Día: 15 de febrero de 2019.
Lugar: Hogar San Antonio (Enitel Masaya 5 c. al oeste, antiguo Hospital de Masaya)
Hora: 10:00 a.m.
Entrada Libre.


Sobre el cuentero:
Rodolfo de León (Guatemala, 1971)
Narrador oral escénico desde 1998 con el espectáculo “Cuentos cortos para niños largos” y “Cuentos al derecho y al revés” con el que se ha presentado en España México, y Centroamérica.

Algunos de los festivales que cabe mencionar:
Festival Manifestarte, Guatemala.
Festival Cuenteros y Cuentistas, México D.F.
Festival San José Puro Cuento, Costa Rica.
Festival Palabras al Viento, Celaya, México.
Festival de Narración Oral, Zacatecas, México.
Festival Internacional de las Artes, Costa Rica.



Guatemala en La Ruta del Cuento



Contar historias desde la escena es un acto de comunicación que posibilita abrir ventanas a mundos diversos. Las cuenteras y cuenteros escriben en el aire las más disimiles historias. Las palabras entran por los oídos de quienes escuchan y se quedan para siempre en las memorias y el espíritu. Contar cuentos en los tiempos modernos es un acto de acercamiento humano que expande los horizontes del desarrollo afectivo.

Es por eso que la Asociación Internacional de Teatros para Infancia y Juventud, capítulo Nicaragua (Nicassitej)  en alianza al Centro Cultural de España en Nicaragua (CCEN) han impulsado la narración oral escénica en nuestro país. Desde hace seis años se desarrolla el proyecto La Ruta del Cuento en el que se ha visibilizado este arte escénico, además ha servido de plataforma para narradores y narradoras jóvenes de Nicaragua y ha sido un escenario para hermanar y mostrar la cultura de la región centroamericana a través de los cuentos.

El jueves 14 de febrero a las 10:00 a.m. el escenario del CCEN recibe al cuentero Rodolfo de León. Venido desde Guatemala nos trae el espectáculo El amor y la locura (cuentos cortos para niños largos).



Sobre el espectáculo:

Espectáculo de narración oral para adolescentes y adultos, el cual se nutre de cuentos de autor de la literatura universal y de cuentos recopilados a viva voz, como una de las grandes características de la tradición oral. Un espectáculo que navega entre las aguas del amor, lleno de historias delirantes que sorprenden por sus finales completamente inesperados.

TOME NOTA:
Espectáculo: El amor y la locura (cuentos cortos para niños largos)
Narrador: Rodolfo de León.
País: Guatemala.
Día: 14 de febrero de 2019.
Lugar: Centro Cultural de España en Nicaragua.
Hora: 10:00 a.m.
Entrada Libre.



Sobre el cuentero:

Rodolfo de León (Guatemala, 1971)
Narrador oral escénico desde 1998 con el espectáculo “Cuentos cortos para niños largos” y “Cuentos al derecho y al revés” con el que se ha presentado en España México, y Centroamérica.
Algunos de los festivales que cabe mencionar:
Festival Manifestarte, Guatemala.
Festival Cuenteros y Cuentistas, México D.F.
Festival San José Puro Cuento, Costa Rica.
Festival Palabras al Viento, Celaya, México.
Festival de Narración Oral, Zacatecas, México.
Festival Internacional de las Artes, Costa Rica.

Quiebraplata y Oscurana en Sábados Infantiles de Artes Escénicas



Cuando una niña y un niño asisten a espectáculos de artes escénicas entran en un espacio lleno de fantasía, de aprendizajes y de relaciones humanas con otros niños y niñas. Al presenciar espectáculos de calidad y con lenguajes dirigidos a ellas y ellos, las jóvenes audiencias desarrollan intelectual, física y emocionalmente. Luces, palabras, movimientos, colores, música, van tejiendo sobre el escenario un mundo de posibilidades que ayuda a su crecimiento como seres humanos.

La temporada anual de Sábados Infantiles de Artes Escénicas y estimulación a la lectura es una iniciativa de la Asociación Internacional de Teatros para Infancia y Juventud, capítulo Nicaragua (NICASSITEJ) en alianza con el Centro Cultural de España en Nicaragua (CCEN). Hace seis años este proyecto ofrece a los grupos y artistas miembros de NICASSITEJ y a distintos creadores de las artes escénicas un espacio apropiado para la difusión de sus obras dirigidas a las jóvenes audiencias. Además, se ha creado un espacio lúdico para el entretenimiento y disfrute en familia.

El sábado 9 de febrero le toca el turno a Quiebraplata y Oscurana Teatro con el espectáculo La Trupetrú. La actividad iniciará a las 3:00 p.m. con “Leer es volar el imaginario”, espacio de cuenta cuentos, animación y estimulación a la lectura a cargo de Chivirico y Bumbulúm.



Breve Reseña de la obra:

El espectáculo de circo-teatro TRUPETRÚ nos cuenta el desencuentro de dos personajes que llegan cada uno a su tiempo a realizar un espectáculo. Está compuesto por elementos propios del Circo-Teatro como el malabarismo, magia cómica y la actuación. El espectáculo está lleno de destrezas y desaciertos propios del clown. Hacen malabarismo con pelotas, clavas, escapismo con cuerda, levitación “clownesca” y por último malabarismo con fuego (sin antes advertir a los niños y niñas que el fuego es muy peligroso).

Ficha Artística
Elenco: Mónica Ocampo y Viktorio Godoy.
Dirección Creación y Dirección Colectiva.

TOME NOTA
Grupo: Quiebraplata y Oscurana Teatro
Obra: La Trupetrú
Para: Público Infantil y Familiar.
Lugar: CCEN
Fecha: Sábado 9 de febrero de 2019.
Hora: 3:00 PM
Entrada libre

BREVE RESEÑA EL GRUPO
Quiebraplata y Oscurana Teatro es un grupo fundado en 2009 para desarrollar un espacio colectivo de indagación y realización artística. Nos hemos propuesto hacer concreta nuestra convicción de que el arte social y popular puede y debe constituirse también en una experiencia estética y poética.

Transitamos una diversidad de lenguajes escénicos que van desde la creación a partir de objetos y espacios no convencionales, pasando por el Circo Teatro, el Clown y la adaptación y creación de textos con propuestas visuales que exploran lo fantástico.

Cuentos de Voces que Cuentan


Taller de Narración Oral Escénica para personas de la tercera edad


La Asociación Internacional de Teatros para Infancia y Juventud, capítulo Nicaragua (Nicassitej) y el Centro Cultural de España en Nicaragua (CCEN) invitan al taller: Cuentos de Voces que Cuentan (Taller de Narración Oral Escénica para personas de la tercera edad). Impartido en diferentes Casas del Adulto Mayor de la ciudad de Managua, durante el mes de febrero.

Este taller está diseñado para personas de la tercera edad. Nicassitej y el CCEN han sumado esfuerzos para abrir este espacio, pues es de vital importancia para nuestras sociedades visibilizar las historias de las y los adultos mayores. En dichas palabras se preservan valores ancestrales, modos de ver el mundo, experiencias y relatos que muchas veces se van perdiendo con el pasar de los años. La narración oral escénica ha sido utilizada milenariamente para preservar estos relatos y transmitirlos de generación en generación, con el fin de abonar a la construcción de las identidades que nos conforman como sociedades.

En este taller aprenderemos técnicas básicas de la narración oral escénica que parten de las memorias y anécdotas de las personas, el análisis de los cuentos, el uso del cuerpo y la voz para contar en el escenario frente a diversos públicos. Los objetivos principales de dicho taller son:

1. Brindar herramientas para estimular las memorias y el imaginario.
2. Conocer técnicas introductorias para narrar historias.
3. Brindar ejercicios básicos de actuación, voz, dicción y expresión corporal.

Información sobre el taller:

Duración del Taller:    9 horas
Tiempo de Duración:    3 sesiones.
Maestros: Zoa Meza, Gonzalo Cuellar y David Rocha.
No. de participantes:    Cupo Limitado.
Edad de los participantes: de 65 años en adelante.
Modalidad: 3 sesiones de 3 horas diarias.
Fechas: 4, 5 y 6 / 11, 12 y 13 / 18, 19 y 20. Febrero 2019.
Entrada Libre.
Local: Casa del Adulto Mayor de Ciudad Jardín, Casa del Adulto Mayor Ariel Darce y Casa del Adulto Mayor Ciudad Sandino (Todas ubicadas en Managua). 



viernes, 9 de marzo de 2018

Inicia Sábados Infantiles de Artes Escénicas 2018



La Asociación Internacional de Teatros para Infancia y Juventud, capítulo Nicaragua (Nicassitej) y el Centro Cultural de España en Nicaragua (CCEN) anuncian que este mes de marzo inicia la temporada anual Sábados Infantiles de Artes Escénicas. Un espacio permanente donde se unen lo lúdico y lo educativo en espectáculos de diversas disciplinas dedicados a público infantil y juvenil.

Sábado 17 de marzo actores, titiriteros, malabaristas y músicos inauguran este espacio, uniendo sus saberes en el espectáculo “Bajo el cielo y sobre el mar”. A las 4:00 p.m. inicia la función que nos transporta al mundo mágico de la escena y nos lleva a conocer la obra de Rubén Darío desde otra visión. Antes, las 3:00 p.m., la biblioteca del CCEN abre sus puertas a Leer es volar el imaginario donde narradores orales escénicos estimulan la lectura a través de la palabra. Este evento está enmarcado en las celebraciones mundiales del día internacional del teatro para infancia y juventud y el día internacional del teatro de títeres.



Breve Reseña de “Bajo el cielo y sobre el mar”
Un grupo de niños y niñas llegan a divertirse al parque, dejando a la más pequeña, que escondida observa con atención a los personajes que están habitando el parque: un músico, un malabarista, un globero y un arlequín. La niña curiosa se les acerca para hablarles. El arlequín emocionado decide contarle una vieja historia que narra las aventuras de una niña traviesa que se robó una estrella.

Es una propuesta escénica interdisciplinaria para acercar a las jóvenes audiencias a la poesía de Rubén Darío.

TOME NOTA:
Obra: Bajo el cielo y sobre el mar.
Día: sábado 17 de marzo de 2018.
Hora: 4:00 p.m.
Lugar: Centro Cultural de España en Nicaragua (CCEN).
Dirección: De la estatua de Montoya 3 c. abajo, 20 vrs. al lago contiguo al parque Las Palmas.
Costo: Gratis.



lunes, 18 de septiembre de 2017

Ana Coralia Fernández Visita Nicaragua



La Asociación Internacional de Teatros para Infancia y Juventud, capítulo Nicaragua (NICASSITEJ) en su afán de desarrollar y visibilizar la narración oral escénica en el país ha desarrollado diversas plataformas en alianza con algunas instituciones. De esta manera se han estrechado los lazos entre los cuenteros y cuenteras de la región centroamericana. Este mes de septiembre desde Costa Rica nos visita Ana Coralia Fernández que tendrá diversas actividades en Managua y Chinandega.

La Ruta del Cuento: jueves 21 a las 10:00 a.m. en el Centro Cultural de España en Nicaragua, esta cuentera costarricense presenta el espectáculo “Cuentos de Mochila”. La narradora anuncia con su pregón su llegada. En su mochila viajan mil historias que le permitirán al público conocer el origen de las cosas, de dónde vienen los cuentos, por qué toman la forma y las alas que tienen y las sorpresas y encantos que tiene la vida. En sesenta minutos haremos un viaje de la mano del oficio antiguo de contar, tan antiguo como el viento. Entrada totalmente gratis.


Viernes de Puro Cuento: esta vez el evento llega a la ciudad de Chinandega en alianza al Centro Cultural La Maga. La narración oral escénica abre nuevos espacios fuera de la capital para acceder a otros públicos. El viernes 22 de septiembre, a las 10:00 a.m. Ana Coralia presenta “Cuento de mi valija”. Los niños (y los adultos) descubrirán que un maleta pueden ir personajes asombrosos que tienen mucho que decir. Abrirá las alas para ir con cada uno de ellos a sus mundos fantásticos pero llenos de enseñanzas y risas y juegos. Porque ¿de qué otra manera aprendemos a vivir sino con la risa y el juego como aliados? Cada historia encierra varias premisas y valores contundentes, pero los niños (y los adultos) las descubrirán como si se tratase de un acertijo. Entrada general: C$ 50 (cincuenta córdobas).

RANCHIPILIN SE VISTE DE FIESTA CON VIERNES DE PURO CUENTO

El mismo viernes 22 de septiembre a las 7:00 p.m. en el Ranchipilin (Centro Cultural Guachipilín) presenta el espectáculo “Cuentos de Mochila”, para jóvenes y adultos, con un costo de C$100 (cien córdobas por boleto).

Leer es volar el imaginario: en el marco de los Sábados Infantiles de Artes Escénicas, nuestra invitada costarricense, presenta otro repertorio de cuentos para público infantil y familiar en el Centro Cultural de España en Nicaragua a las 3:00 p.m. Entrada gratis.


Estas son las actividades que hemos programado para todas aquellas personas amantes de la narración oral escénica. Como NICASSITEJ nos sentimos contentos de seguir compartiendo el legado oral de nuestra región y que nuestra audiencia infantil, juvenil y familiar siga disfrutando de la magia que las historias tejen en el corazón y el imaginario de todas y todos. 

lunes, 3 de julio de 2017

Artes escénicas en otros escenarios


Este mes de julio la Asociación Internacional de Teatros para Infancia y Juventud, capítulo Nicaragua (NICASSITEJ) y el Centro Cultural de España (CCEN) invitan al público familiar a dos eventos fuera del escenario del CCEN: La ruta del cuento y Sábados Infantiles de Artes Escénicas. El primero dedicado a la narración oral escénica y al mundo mágico de la palabra en el que los cuenteros dan vida a un sinnúmero de historias que se quedan en el corazón de quienes las escuchan. El segundo dedicado al mundo del teatro, circo y títeres en el que grupos nacionales muestran su trabajo dirigido a la niñez.

El 13 de julio La ruta del cuento va a la Biblioteca Municipal de la ciudad de Bonanza con el espectáculo El hecho se hizo palabra. Un espectáculo construido a partir de narraciones épicas, donde los héroes o heroínas nos harán transitar por mundos fantásticos. Propuesta elaborada por el movimiento de narradores orales escénicos de Nicaragua. Cuenteras: Priscila Rosales y Dorling López. Dirigidas por Zoa Meza. 


El sábado 15 de julio a las 10:00 a.m. en el auditorio del mercado Mayoreo de la ciudad de Managua en el marco de Sábados Infantiles de Artes Escénicas el colectivo Maíz Pujagua presenta la obra del mismo nombre. Las mazorcas empiezan a desaparecer del maizal. Una Mazorquita se da a la tarea de averiguar lo que sucede y la lleva a enfrentarse con el zopilote Bienteveo, el zopilote más feo. Con este cuento original de Dorling López se pretende contar de manera mágica el nacimiento del maíz Pujagua. Dirigida por Gonzalo Cuellar e interpretada por Kenya Martínez, Carlos Bello y Dorling López. 

Tanto NICASSITEJ como el CCEN creemos en la importancia de acercar el arte para infancia y juventud a otros escenarios diversos. Con ello pretendemos que la niñez nicaragüense tenga la oportunidad de disfrutar de espectáculos de calidad diseñados para ellos y ellas. De este modo aportamos a su desarrollo y generamos dinamismo al movimiento de artes escénicas para infancia y juventud en Nicaragua. 

TOME NOTA:

Evento: La Ruta del Cuento.
Día: 13 de julio de 2017.
Lugar: Biblioteca Municipal de Bonanza (RAAN).
Hora: 3:00 p.m.
Espectáculo: El hecho se hizo palabra.
Cuenteros: Priscila Rosales y Dorling López (Movimiento de Narradores Orales Escénicos de Nicaragua).
Entrada: Gratis.

Evento: Sábados Infantiles de Artes Escénicas.
Día: 15 de julio de 2017.
Lugar: Auditorio Mercado Mayoreo (Managua).
Hora: 10:00 a.m.
Espectáculo: Maíz Pujagua.
Grupo: Colectivo Maíz Pujagua.
Entrada: Gratis.

miércoles, 22 de febrero de 2017

Taller de creación escénica: Crear-Representar


La Asociación Internacional de Teatro para Infancia y Juventud, capítulo Nicaragua (NICASSITEJ) en alianza con la Extensión Cultural de la  Universidad Nacional de Ingeniería (UNI) ha organizado el taller “Crear-Representar: taller de creación escénica, actuación y artivismo” impartido del 21 al 24 de febrero de 2017 por el director costarricense Gustavo Monge.

¿Para quienes? Toda persona interesada en la construcción escénica ya sea como intérpretes, diseñadores o productores de distintas áreas del conocimiento. Mayores de 18 años sin límite de edad. No es preciso experiencia previa.

¿Que obtendrá cada tallerista? Herramientas prácticas para articular intervenciones y construir material escénico a partir de distintos detonadores: canciones, textos, poemas, objetos, vestuarios, espacios. Al finalizar el taller tendrán una intervención escénica (performática-instalativa-interpretativa) creada con la metodología expuesta en las sesiones. Ejercicios de creación y lecturas digitalizadas.

Consumimos 14 mil impactos publicitarios diariamente, sofisticadas composiciones con imágenes de alta calidad, una cotidianidad hiperdiseñada. La creatividad/creación en este contexto enfrenta un complejísimo ejercicio frente al vértigo de la información contemporánea. Otra realidad es posible, si la imaginamos. Ternura radical y cartografías apócrifas del cuerpo, son la propuesta.

Sobre Gustavo Monge:

Director escénico costarricense radicado en México y una voz destacada de la nueva escena centroamericana. Controversial director artístico con especialidad en performance, reconocido por la cualidad experimental y transgresora de sus espectáculos.

En 2011 con Sotavento recibe el Premio Nacional de Cultura a la mejor agrupación, en el 2014 recibiría de nuevo el Premio Nacional de Cultura, ahora como mejor director. Ganador en dos ocasiones del Concurso Nacional de Puesta en Escena de la Compañía Nacional de Teatro de Costa Rica, entre otros reconocimientos a su trayectoria.

Realizó sus estudios de Licenciatura en Artes Escénicas en la Universidad Nacional de Costa Rica, y post grado en Violencia de género CIEM/IEM UNAUCR, su formación incluye además encuentros y Workshops con el Odin Teatret, Teatro La Candelaria y La Pocha Nostra. Ha estudiado puesta en escena de forma independiente con los maestros Stefano Poda y Luis Carlos Vásquez.

Director artístico fundador del Grupo Sotavento. Entre sus 25 espectáculos figuran teatro, performance, danza y un musical. Actualmente es director escénico del Laboratorio Visual Medusa Lab, en la Ciudad de México.

Para participar del taller las personas interesadas llenaron una ficha on-line, luego fueron seleccionadas  20 que obtuvieron una beca total. Aquí la lista de las personas aceptadas:

 
Lista de seleccionados para cursar el taller. Han recibido una beca completa del costo. Dichas becas fueron gestionadas por NICASSITEJ y el Teatro de Títeres Guachipilín en alianza a la Extensión Cultural de la UNI.