Inicia Sábados Infantiles de Artes Escénicas 2018

La Asociación Internacional de Teatros para Infancia y Juventud, capítulo Nicaragua (Nicassitej) y el Centro Cultural de España en Nicaragua (CCEN) anuncian que este mes de marzo inicia la temporada anual Sábados Infantiles de Artes Escénicas. Un espacio permanente donde se unen lo lúdico y lo educativo en espectáculos de diversas disciplinas dedicados a público infantil y juvenil.

Sábado 17 de marzo actores, titiriteros, malabaristas y músicos inauguran este espacio, uniendo sus saberes en el espectáculo “Bajo el cielo y sobre el mar”. A las 4:00 p.m. inicia la función que nos transporta al mundo mágico de la escena y nos lleva a conocer la obra de Rubén Darío desde otra visión. Antes, las 3:00 p.m., la biblioteca del CCEN abre sus puertas a Leer es volar el imaginario donde narradores orales escénicos estimulan la lectura a través de la palabra. Este evento está enmarcado en las celebraciones mundiales del día internacional del teatro para infancia y juventud y el día internacional del teatro de títeres.

Breve Reseña de “Bajo el cielo y sobre el mar”

Un grupo de niños y niñas llegan a divertirse al parque, dejando a la más pequeña, que escondida observa con atención a los personajes que están habitando el parque: un músico, un malabarista, un globero y un arlequín. La niña curiosa se les acerca para hablarles. El arlequín emocionado decide contarle una vieja historia que narra las aventuras de una niña traviesa que se robó una estrella.

Es una propuesta escénica interdisciplinaria para acercar a las jóvenes audiencias a la poesía de Rubén Darío.

TOME NOTA:

Obra: Bajo el cielo y sobre el mar.

Día: sábado 17 de marzo de 2018.

Hora: 4:00 p.m.

Lugar: Centro Cultural de España en Nicaragua (CCEN).

Dirección: De la estatua de Montoya 3 c. abajo, 20 vrs. al lago contiguo al parque Las Palmas.

Costo: Gratis.

Taller de creación escénica: Crear-Representar

La Asociación Internacional de Teatro para Infancia y Juventud, capítulo Nicaragua (NICASSITEJ) en alianza con la Extensión Cultural de la  Universidad Nacional de Ingeniería (UNI) ha organizado el taller “Crear-Representar: taller de creación escénica, actuación y artivismo” impartido del 21 al 24 de febrero de 2017 por el director costarricense Gustavo Monge.

¿Para quienes? Toda persona interesada en la construcción escénica ya sea como intérpretes, diseñadores o productores de distintas áreas del conocimiento. Mayores de 18 años sin límite de edad. No es preciso experiencia previa.

¿Que obtendrá cada tallerista? Herramientas prácticas para articular intervenciones y construir material escénico a partir de distintos detonadores: canciones, textos, poemas, objetos, vestuarios, espacios. Al finalizar el taller tendrán una intervención escénica (performática-instalativa-interpretativa) creada con la metodología expuesta en las sesiones. Ejercicios de creación y lecturas digitalizadas.

Consumimos 14 mil impactos publicitarios diariamente, sofisticadas composiciones con imágenes de alta calidad, una cotidianidad hiperdiseñada. La creatividad/creación en este contexto enfrenta un complejísimo ejercicio frente al vértigo de la información contemporánea. Otra realidad es posible, si la imaginamos. Ternura radical y cartografías apócrifas del cuerpo, son la propuesta.

Sobre Gustavo Monge:

Director escénico costarricense radicado en México y una voz destacada de la nueva escena centroamericana. Controversial director artístico con especialidad en performance, reconocido por la cualidad experimental y transgresora de sus espectáculos.

En 2011 con Sotavento recibe el Premio Nacional de Cultura a la mejor agrupación, en el 2014 recibiría de nuevo el Premio Nacional de Cultura, ahora como mejor director. Ganador en dos ocasiones del Concurso Nacional de Puesta en Escena de la Compañía Nacional de Teatro de Costa Rica, entre otros reconocimientos a su trayectoria.

Realizó sus estudios de Licenciatura en Artes Escénicas en la Universidad Nacional de Costa Rica, y post grado en Violencia de género CIEM/IEM UNAUCR, su formación incluye además encuentros y Workshops con el Odin Teatret, Teatro La Candelaria y La Pocha Nostra. Ha estudiado puesta en escena de forma independiente con los maestros Stefano Poda y Luis Carlos Vásquez.

Director artístico fundador del Grupo Sotavento. Entre sus 25 espectáculos figuran teatro, performance, danza y un musical. Actualmente es director escénico del Laboratorio Visual Medusa Lab, en la Ciudad de México.

Para participar del taller las personas interesadas llenaron una ficha on-line, luego fueron seleccionadas  20 que obtuvieron una beca total. Aquí la lista de las personas aceptadas:

 

Lista de seleccionados para cursar el taller. Han recibido una beca completa del costo. Dichas becas fueron gestionadas por NICASSITEJ y el Teatro de Títeres Guachipilín en alianza a la Extensión Cultural de la UNI.